Tomas Cohen Fotografía
Día de las Juventudes Musicales
¡Una colaboración con Bravo! Vail Music Makers Haciendo Música y otras organizaciones de música clásica de Colorado.
Sobre el programa
Una colaboración con Music Makers Haciendo Música, Boulder Children's Chorale, Roaring Fork Youth Orchestra y Denver Young Artists Orchestra.
Día de las Juventudes Musicales 2024 por anunciar
Se aceptan solicitudes para violín, viola, violonchelo y contrabajo.
Cree conexiones significativas e inspire la curiosidad musical.
¿Qué esperar?
Formación - ¡Mejora tu técnica y tu forma de tocar con los ensayos y talleres de Bravo! Vail y los músicos residentes.
Entabla amistad - Conéctese con un nuevo grupo de jóvenes músicos a través de la interpretación en conjunto, la apreciación musical y las actividades sociales.
Sumérjase - ¡Disfrute de la experiencia completa de asistir en directo a una actuación de la Orquesta Sinfónica de Dallas en el Bravo! Festival de Música de Vail.
Explore la zona - Descubra la belleza natural de Vail, Colorado.
Ofrecer un concierto - ¡El Día de los Jóvenes Músicos culmina con la actuación de un gran conjunto de estudiantes en el Bravo! Festival de Música de Vail.
Los estudiantes deben ser competentes en leer música y tener experiencia previa en tocar en un conjunto. Véase más abajo detallados requisitos previos. Las solicitudes son obligatorias. Haga clic aquí a partir del 1 de febrero para presentar una solicitud.
Preguntas frecuentes
Cómo solicitarlo
Abierto para solicitudes el 1 de febrero de 2023
Vuelva aquí para presentar su candidatura
Fecha límite para presentar solicitudes: 15 de abril de 2023
Matrícula y tasas
La matrícula al ser admitido en el programa. Hay becas limitadas disponibles.
La matrícula cubrirá dos comidas y una cena, además de todos los entrenamientos, talleres y actividades.
Requisitos de solicitud
Se aceptan solicitudes para violín, viola, violonchelo y contrabajo. Los alumnos deben estar estudiando escalas mayores de 2 octavas en las tonalidades de Do, Sol, Re, La, Si bemol, Fa. Todos los instrumentistas de cuerda deben estar en o por encima del Libro 3 del Método Suzuki o equivalente.
- Todos los solicitantes deben presentar una carta de recomendación de un profesor particular o director de conjunto, una grabación en vídeo de dos de las escalas enumeradas y una obra solista que represente mejor su nivel actual de interpretación.
- Los solicitantes deben ser capaces de leer música y tener alguna experiencia tocando en un conjunto. Se espera que los estudiantes trabajen en las partes asignadas con el profesor de casa antes de asistir al Día de los Jóvenes Músicos.
Localización y transporte
El Día de las Juventudes Musicales comenzará a las 10:00AM el viernes 30 de junio en la Capilla Interreligiosa Edwards (32138 US-6, Edwards, CO 81632). Los detalles del transporte serán proporcionados por su organización asociada.
Alojamiento nocturno
¡Tras la admisión, los estudiantes serán remitidos a hoteles locales con descuentos disponibles a través de los socios de Bravo! Vail. Los estudiantes de fuera de la ciudad que necesiten alojamiento nocturno se alojarán con un acompañante de la organización o con sus padres. Los gastos adicionales por pernoctación se añadirán a la matrícula.
Preparación de los estudiantes
Una vez admitidos, se enviará a los estudiantes música para practicar con antelación.
Los estudiantes deben traer sus instrumentos, mochila, botella de agua, crema solar, chubasquero, calzado de exterior, y atuendo de actuación consistente en pantalones negros, tops blancos, calcetines o medias negras, zapatos negros de vestir.
Las provisiones para pasar la noche deben incluir pijamas y artículos de tocador. Aperitivos y se servirán comidas.
Seguridad
Todo el personal docentelas familias de acogida y los artistas del Festival se someten a una comprobación profesional de sus antecedentes.
Horario
Sujeto a cambios
Viernes 30 de junio
- 10h Llegada, Orientación
- 10:30 -12:30 Ensayo
- 12:30 Almuerzo/reposo
- 13:30-14:30 Seccionales
- 14:30 Pausa
- 14:45-15:45 Ensayo
- 16:00 Desplazamiento al anfiteatro Ford, tiempo libre al aire libre
- ¡17:00 Actuación previa al concierto con Bravo! Alumnos de la MMHM de Vail
- 17:30-18:00 Cena picnic en el césped
- 18:00 Concierto de la Orquesta Sinfónica de Dallas
Sábado 1 de julio
- Desayuno libre
- 9h Llegada al EIC
- 9:15-10:15 Ensayo
- 10:15 horas Recorrido
- 10:45 Pausa
- 11:00 Taller con artistas invitados
- 12:00 Comida
- 13:00 Concierto
Facultad de Música
Lindsay Erickson
Nathan Wubbena
Abigail Dreher
Jenny Roussel
Aileen Pagán-Rohwer
Amara Sperber
Lindsay Erickson
Director de orquesta de cuerda
Lindsay Erickson se unió a ¡Bravo! Vail después de mudarse a Colorado en 2015 con su familia. Nacida y criada en Cedarburg, Wisconsin, comenzó a tocar el violín a los cuatro años. Como música de cámara y orquestal activa, la Sra. Erickson ha tocado con una variedad de conjuntos que van desde la Orquesta de Minnesota, la Ópera de Minnesota, la Sinfónica de Milwaukee, la Compañía de Ballet de Milwaukee, el Cleveland Pops a muchos artistas de gira notables como Peter Gabriel, Barry Manilow, Trans-Siberian Orchestra, Rod Stewart, Josh Groban, y Jewel por nombrar algunos.
Lindsay terminó su doble Máster de Música summa cum laude en interpretación de violín y pedagogía Suzuki en el Cleveland Institute of Music, bajo la tutela de Linda Cerone y David Russel y Kimberly Meier-Sims, respectivamente. Olaf College, donde obtuvo una doble licenciatura en interpretación de violín y educación coral. Como concertino de la Orquesta de St. Olaf, la Sra. Erickson interpretó el Concierto para violín de Sibelius como solista de gira y el Concierto para violín de Tchaikovsky como ganadora del Senior Soloist Competition. Ha participado en festivales de música como el Festival de Música de Aspen, el Festival de Música de Kent/Blossom y la Escuela de Música de Chatauqua en Nueva York.
En su tiempo libre, la Sra. Erickson disfruta con su marido, su hijo y sus trillizos esquiando, haciendo senderismo, cocinando y viajando.
Nathan Wubbena
Director de la Coral Infantil de Boulder
Nathan Wubbena obtuvo su Licenciatura en Educación Musical en la Universidad del Norte de Colorado en 2011, y su Maestría en Educación Musical con Especialización en Dirección en la Universidad Estatal de Colorado en 2018. Ha dirigido conjuntos y enseñado a estudiantes de todos los niveles - desde primaria hasta adultos, tanto en Front Range como en Western Slope. Nathan ha tenido una amplia experiencia en la enseñanza coral, teatro musical y géneros contemporáneos a capella, y es un intérprete consumado en cada uno de ellos.
También es Director Asociado de la Longmont Chorale, así como Presidente del Consejo y Director Artístico de Ascent Vocals. En 2015, recibió el premio Outstanding Young Music Educator Award de la Asociación de Educadores Musicales de Colorado, que honra los logros sobresalientes de un educador con hasta 5 años de experiencia. Su experiencia y reconocimiento le han valido desde entonces ser solicitado como clínico invitado por todo el estado de Colorado. Es presidente emérito de la junta del Colorado Middle All State Choir, del que fue miembro fundador. Nathan reside en Longmont con su esposa, Anna, su hijo, James, y su hija, Claire. Le gusta animar a los Broncos y pasar tiempo al aire libre con su familia y su perro.
Abigail Dreher
Cuerdas
Abigail Dreher es una violista, violinista y pianista de formación clásica en el Roaring Fork Valley. Estudió con la Dra. Katherine Lewis y recibió su BM y BME de la Universidad del Estado de Illinois, y su MM en interpretación de viola con las profesoras Erika Eckert y Geraldine Walther, en la Universidad de Colorado Boulder, además de estudiar en el Conservatorio de Lynn con Ralph Fielding. La Srta. Dreher ha asistido al Festival Internacional de Música de Bowdoin, al Festival de Música de Verano de Aspen y a los programas de cuarteto del Centro Banff, donde trabajó y colaboró con los cuartetos Eybler, JACK y Parker. Ha presentado recitales de investigación y conferencias para la Conferencia de la Asociación Americana de Profesores de Cuerda y el Festival de la Sociedad Americana de Viola en Los Ángeles. Ha ocupado puestos de directora y de sección en la Sinfónica de Boulder y en la Filarmónica de Colorado Springs, en la Sinfónica de Palm Beach y como suplente en la Filarmónica de Boulder. La Srta. Dreher es también una ávida músico de cámara y fue miembro fundador del Cuarteto Hexum, además de colaborar con músicos de Jazz en Miami y con Ignite Entertainment en Denver. Le gusta enseñar y ayudó a dirigir y liderar el Proyecto de Cuerda de la Universidad Estatal de Illinois, premiado a nivel nacional, y el capítulo de la ASTA. La Srta. Dreher dirigió anteriormente un curso de extractos en la Alexander W. Dreyfoos School of the Arts, y entrenó música de cámara como profesora adjunta en el North Broward Preparatory Juilliard Prep Program, así como en la Universidad de Colorado Boulder. ¡La Srta. Dreher trabaja actualmente para el Aspen Music Festival y Bravo! Vail, enseñando en sus programas de cuerdas y actuando en eventos comunitarios, así como dirigiendo su propio estudio privado en Snowmass Village.
Es una violista, violinista y pianista de formación clásica en el valle de Roaring Fork. Estudió con la Dra. Katherine Lewis y recibió su BM y BME de la Universidad Estatal de Illinois, y su MM en la interpretación de la viola bajo la profesora Erika Eckert y Geraldine Walther, en la Universidad de Colorado Boulder, además de estudiar en el Conservatorio de Lynn con Ralph Fielding. La Srta. Dreher ha asistido al Festival Internacional de Música de Bowdoin, al Festival de Música de Verano de Aspen y a los programas de cuarteto del Centro Banff, donde trabajó y colaboró con los cuartetos Eybler, JACK y Parker. Ha presentado recitales de investigación y conferencias para la Conferencia de la Asociación Americana de Profesores de Cuerda y el Festival de la Sociedad Americana de Viola en Los Ángeles. Ha ocupado puestos de directora y de sección en la Sinfónica de Boulder y en la Filarmónica de Colorado Springs, en la Sinfónica de Palm Beach y como suplente en la Filarmónica de Boulder. La Srta. Dreher es también una ávida músico de cámara y fue miembro fundador del Cuarteto Hexum, además de colaborar con músicos de jazz en Miami y con Ignite Entertainment en Denver. Le gusta enseñar y ayudó a dirigir y liderar el Proyecto de Cuerda de la Universidad Estatal de Illinois, premiado a nivel nacional, y el capítulo de la ASTA. La Srta. Dreher dirigió anteriormente un curso de extractos en la Alexander W. Dreyfoos School of the Arts, y entrenó música de cámara como profesora adjunta en el North Broward Preparatory Juilliard Prep Program, así como en la Universidad de Colorado Boulder. ¡La Srta. Dreher trabaja actualmente para el Aspen Music Festival y Bravo! Vail, enseñando en sus programas de cuerdas y actuando en eventos comunitarios, así como dirigiendo su propio estudio privado en Snowmass Village.
Jenny Roussel
Piano
Tuve la suerte de crecer en una familia de músicos, y actuamos desde una edad temprana. La música era para compartirla entre todas las edades y todas las personas.
Empecé a tocar el piano a los cinco años y lo he hecho desde entonces. Estudié en la Universidad de Edimburgo y pasé a enseñar música en escuelas primarias tanto en el Reino Unido como en Colorado. He trabajado como profesora, acompañante, solista y miembro de una banda a lo largo de los años y disfruto de todos los aspectos de la música.
¡He estado enseñando con Bravo! Vail desde 2015, y me encanta enseñar las lecciones de grupo. Creo que todos los niños deberían tener acceso a clases de música de calidad en un instrumento de su elección. Me esfuerzo por hacer que mis lecciones sean divertidas, activas y atractivas.
Aileen Pagán-Rohwer
Directora de Educación y Participación, Cuerdas
Aileen Pagán-Rohwer ha desempeñado diversas funciones a lo largo de su carrera, como educadora, intérprete, administradora y colaboradora comunitaria. Con más de 35 años de experiencia en la creación de relaciones con artistas, presentadores y educadores, Aileen aporta una gran riqueza de conocimientos, dedicación y persistencia para reunir a artistas y público.
En primer lugar, como profesora y administradora, fue la directora fundadora e instructora de violonchelo de Cultural Art Strings, un programa dependiente de Riverfolk Music and Arts Organization en la zona rural de Manchester, Michigan, que no contaba con un programa de cuerdas. Además, ha desempeñado funciones como instructora privada de violonchelo en el Chelsea Center for the Arts, en la Toledo Symphony School of Music y en las ciudades de Cleveland y Houston. Además, inició y dirigió una clase mixta de cuerdas (violín, viola, violonchelo, bajo) en la Escuela Rudolf Steiner de Ann Arbor al descubrir que permitir que un niño elija su voz da como resultado una mayor tasa de retención y compromiso.
Como intérprete, ha trabajado como violonchelista con la Sinfónica de Houston en calidad de becaria, la Sinfónica de Memphis, la Sinfónica de Ann Arbor y la Sinfónica de Akron, así como en diversos puestos de música de cámara por todo Estados Unidos.
En capacidades administrativas, con organizaciones como Chamber Music Ann Arbor, la Universidad de Michigan, Riverfolk Music and Arts y, más recientemente, Great Lakes Performing Artist Associates (GLPAA) como directora ejecutiva de 2015 a 2021. Sus amplias habilidades sin ánimo de lucro incluyen la planificación estratégica, la administración financiera, la redacción de subvenciones y la colaboración con la comunidad.
Algunos de los aspectos más destacados de su carrera en el establecimiento de programas de colaboración con la comunidad incluyen el apoyo a las carreras de músicos emergentes, en desarrollo y establecidos a través de los servicios de gestión de artistas en GLPAA, la ampliación de los programas de divulgación educativa Caravan que conectan a los músicos profesionales con GLPAA a los programas de jóvenes desatendidos en toda la región del Medio Oeste, así como llegar a las comunidades de ancianos, iniciando los Conciertos de Vecindario de GLPAA durante la pandemia llevando la música en vivo directamente a las entradas, patios y jardines, y el lanzamiento de la Serie de Conciertos Stone Chalet de GLPAA.
Con Riverfolk Music and Arts, Aileen es responsable de la puesta en marcha del Blacksmith Shop Concert Series, una actuación mensual de música en directo en una histórica herrería, la Riverfolk Community Orchestra, la serie Live from Riverfolk livestream durante la pandemia, que alcanzó más de 10.000 visualizaciones en línea, y la gira Riverfolk Passport to Manchester, centrada en la ampliación de la historia de la ciudad rural para incluir las muchas culturas que pasaron por la tierra y el emparejamiento de esas culturas con presentaciones de comida, música y arte.
En su tiempo libre, Aileen disfruta cocinando, haciendo senderismo, montando en bicicleta, haciendo jardinería y pasando tiempo con sus tres hijos, su marido Robert Rohwer y su nuevo cachorro de laboratorio Clover. ¡Aunque nunca se le había pasado por la cabeza mudarse a Colorado, la oportunidad de servir a otra comunidad con la sólida oferta cultural de Bravo! Vail, utilizando su experiencia bilingüe, y cumpliendo con las necesidades de sus objetivos educativos y de compromiso fue una venta fácil para esta chica del Medio Oeste de toda la vida.
Aileen es licenciada en música por el Conservatorio de Música de Oberlin y tiene un máster en música por la Escuela de Música Shepherd de la Universidad de Rice, ambos en interpretación de violonchelo bajo la dirección de Norman Fischer.
Amara Sperber
Coordinadora de Programas Educativos y de Participación, Cuerdas
Como violinista y educadora, Amara Sperber trabaja para cultivar la creatividad en los demás. ¡Amara vive actualmente en Eagle, Colorado, donde trabaja como Coordinadora de Programas Educativos y de Participación en el Bravo! Vail Music Festival. Allí, ayuda a dirigir clases extraescolares de piano y violín para más de 200 alumnos, además de impartir clases de violín y clases particulares.
Amara es una profesora de violín Suzuki totalmente registrada y recibió su formación Suzuki con Kimberly Meier-Sims en el Cleveland Institute of Music. Mientras vivía en Cleveland, Amara dirigió un estudio privado y enseñó para múltiples programas educativos, incluyendo La Orquesta de Cleveland y Estudios Suzuki en el Instituto de Música de Cleveland.
Originaria de Portland, Oregón, Amara es licenciada en Música por la Universidad de Oregón. Allí, estudió interpretación de violín, pedagogía Suzuki y estudió en el extranjero en Viena, Austria. En 2018, Amara recibió su Maestría en Música en la Universidad de Nevada en Reno como miembro del cuarteto de cuerdas residente.
Amara ha actuado como violinista de sección con orquestas como la Sinfónica de Eugene, la Filarmónica de Reno y la Orquesta de Cámara de Reno. ¡Ha pasado los veranos en festivales de música como el Brevard Music Center, la National Repertory Orchestra, el AIMS de Graz y el Bravo! Vail Music Festival.